最近没少看到一些言论，诸如：成毅的台词不行；打戏成了他的法宝；“美强惨”演到无人问津；拍打戏还总受伤，为什么还固步自封沉浸其中？
这些说法，怕是对他有啥误会。
先说说台词这事儿。有人说他台词不行，可但凡追过他近几年作品的观众都能感觉到变化，进步是肉眼可见的，阿圈觉得成毅的台词最大的特点就是能根据角色的特点而变化，不是演啥角色台词都是一成不变的感觉，这很难得的，而且成毅这几年一直没放松台词的训练，剧组工作人员也说，他经常在片场拿着剧本琢磨语气，休息时也在听自己的台词录音找问题。
再看打戏，说他把打戏当“唯一宝典”，这就更片面了。成毅的打戏确实精彩，更重要的是，他的打戏不只是“打”，而是会为角色服务。《琉璃》里禹司凤的打戏，带着少年人的凌厉和隐忍；《沉香如屑》里应渊的打戏，有天界帝君的威严，动作大开大合却不失沉稳；到了《莲花楼》，李莲花的打戏多了份江湖气的慵懒，甚至带点“糊弄”的随性，完全贴合角色从顶峰跌落、看淡一切的心境。《赴山海》中是一个眼神灵动、肢体鲜活的懵懂少年，而《天地剑心》里打戏动作又像一个冷峻兵人。
但打戏也不是他的全部，《底线》里他演的周亦安，是个接地气的年轻法官，没有一招一式的打戏，全靠眼神和肢体语言展现角色的成长，从初入职场的青涩到后来的沉稳，把法官的严谨和对当事人的同理心演得活灵活现，这难道不是演技的体现？
至于美强惨，他确实演过不少这类角色，但每个角色都有自己的特点。禹司凤的深情隐忍，应渊的身不由己，李莲花的放下与释然，都被他演出了差异化。而且观众对这些角色的喜爱度可不低，《莲花楼》播出时，李莲花的相关话题多次冲上热搜，网友们纷纷表示“被李莲花虐到了”“成毅把李莲花演活了”，这怎么能叫“无人问津”呢？
还有打戏受伤的问题，有人说他为啥不放过自己非要去拍？其实了解成毅的人都知道，他是对角色认真负责不愿意用替身。至于受伤，动作戏难免有风险，就是专业的人都有可能受伤，而且他受伤也多数是因为威亚团队的问题，而不是他自己的问题。他只是不想用替身糊弄观众，这种敬业精神难道不值得肯定吗？
看看网友们的评论，就能知道大家的真实想法。有网友说：“成毅的台词进步很明显，尤其是李莲花的台词，松弛感特别好，听得很舒服。”还有人说：“他的打戏是加分项，但不是全部，演技才是硬道理。”更有网友表示：“受伤了还坚持不用替身，这种敬业的演员现在不多了，值得尊重。”
其实，评价一个演员，不能只盯着某一个点不放。成毅这些年一直在用作品说话，从古装到现代，从仙侠到职场，他在不断尝试和突破。就像老话说的“台上一分钟，台下十年功”，他在背后付出的努力，观众都看在眼里。与其纠结于所谓的“缺点”，不如多关注他的作品和进步，给认真演戏的演员多一些鼓励和支持。毕竟，好演员是靠一部部作品打磨出来的，而成毅正在这条路上稳步前行。
